L'émission a vu le jour à la suite d'une grève qui s'est prolongée à l'ORTF. Les directeurs de programmes, à court d'émission, ont demandé à la RTB l'enregistrement d'une pièce de théâtre, La Bonne Planque de Michel André, qui avait notamment pour vedette Bourvil. Cette première pièce de théâtre est la seule à avoir été enregistrée au théâtre du Vaudeville à Bruxelles au lieu des théâtres Marigny ou Édouard-VII à Paris

Antoine Brisebard, (Didier Bourdon) auteur comique à succès, est victime de Jo, un dangereux maître-chanteur qui menace de dévoiler le passé sulfureux de son excentrique femme, Sylvie (Audrey Fleurot).

A l'encontre de toute évidence, leur compatibilité amicale atteint les 100 % selon le programme informatique! Serge Marron se transforme alors en véritable boulet, prêt à tout pour vivre cette amitié inespérée, quitte à faire du chantage à Pierre. Ce dernier n'est pas aidé dans ce calvaire par sa femme Martine, totalement séduite par Marron et très heureuse de la perspective d'un petit weekend à trois dans la Creuse...

 Le nouveau spectacle de Baptiste Lecaplain « Voir les Gens » est commeune piscine à boules pour adultes : c'est fun, coloré et c’est ouvert à tout lemonde. Et en plus vous pouvez garder vos chaussures !

Bruno et Florence ont invité Sophie et Alex pour la soirée mais rien ne se passera comme prévu entre l’auteur à succès, le brillant chef d’entreprise et leurs épouses : une réjouissante cascade d’incidents va rapidement transformer la réunion de famille en une nuit folle où les secrets, les bouteilles et les non-dits vont voler en éclats jusqu’à amener les deux couples, pris dans un irrésistible tourbillon, à formuler les projets les plus inattendus…

Chris­tian Clavier et Didier Bour­don reprennent les rôles tenus par Jean Poiret et Michel Serrault dans la pièce La Cage Aux Folles. Trente-cinq ans après, la pièce écrite par Jean Poiret retrouve les planches. Albin et Georges, deux homosexuels, tiennent un cabaret de danseurs travestis appelé «La Cage aux folles». Albin fait des scènes de plus en plus fréquentes à Georges. Ce dernier reçoit la visite de Laurent, le fils qu'il a eu à l'occasion d'une liaison hétérosexuelle; ce dernier lui apprend qu'il va se marier. Le problème: les parents de la fiancée sont très conservateurs, et ignorent tout de la profession et de la vie sexuelle des futurs beaux-parents de leur fille...

L'émission a vu le jour à la suite d'une grève qui s'est prolongée à l'ORTF. Les directeurs de programmes, à court d'émission, ont demandé à la RTB l'enregistrement d'une pièce de théâtre, La Bonne Planque de Michel André, qui avait notamment pour vedette Bourvil. Cette première pièce de théâtre est la seule à avoir été enregistrée au théâtre du Vaudeville à Bruxelles au lieu des théâtres Marigny ou Édouard-VII à Paris

Lancé en septembre 1982, le "Théâtre de Bouvard" est plutôt, à ses débuts, une discussion de comptoir entre Philippe Bouvard et quelques transfuges des "Grosses Têtes". La formule évolue au bout de deux mois vers celle dont on se souvient : une succession de sketches délirants joués par une multitude de jeunes comédiens talentueux. Les émissions sont enregistrées en public, avec un invité célèbre faisant office de "parrain" et qui tire au hasard, dans un panier d'osier, les sujets des sketches.

Déclarée folle à lier par son psychiatre, La Bajon s'échappe de l'asile pour investir la scène comique intergalactique. Ne résistez pas et laissez-vous emporter par cette dynamiteuse de morosité. Dotée d'un regard acéré sur les travers de ses contemporains – qu'ils soient modestes ou puissants – elle ne s'interdit aucune impertinence. Ça pique un peu au début... Mais, à la fin, on n'a qu'une seule envie : celle d'y revenir. La Bajon a obtenu une grande popularité avec ses vidéos vues plusieurs millions de fois sur les réseaux sociaux. Elle y prend le pouls de la France sous de nombreux déguisements : en interprétant l'avocate de Pénélope Fillon, le médecin de Jacques Chirac, une factrice, une cheffe de chantier, ou une policière égarée dans une cité du 9-3.

Au programme, des sketchs inédits sur des thèmes d'actualité : l'évolution de la place des femmes dans la société, les nouvelles façons de faire des rencontres amoureuses, sans oublier le rôle croissant des influenceurs ou encore l'idée d'une maison de retraite pour humoristes…

Dans ce spectacle, Gad Elmaleh emprunte la forme du stand-up en s'adressant directement au public. Il introduit ainsi de nombreux personnages comme, notamment, celui du « Blond », l'homme parfait qui n'a aucun souci pour surmonter les aléas de la vie. Il place ce personnage dans différents contextes comme les sports d'hiver, un restaurant, la piscine ou l'aéroport. Sommaire : 1. Intro / 2. Les States / 3. La peur de l’avion / 4. Plan vigipirate / 5. Le ski / 6. Le blond / 7. Les sports / 8. Je ne suis pas blond / 9. Ma femme / 10. Le cinéma américain / 11. I’m a moroccan / 12. Je bois de l’eau / 13. Les comédies musicales / 14. R’n’B / 15. J’ai envie d’être chanteur / 16. L’Europe en chansons / 17. L’entracte / 18. Les grands magasins / 19. La télévision / 20. La discothèque / 21. L’australopithèque

Elle crée, le 27 novembre 2013, un premier spectacle au Théâtre des 100 Noms, à Nantes. En mars 2016, elle partage la scène avec d'autres artistes humoristes féminins et Jean-Marie Bigard, en maître de cérémonie, au Festival Festi’Femmes à Marseille. Depuis 2016, elle s'est installée à Paris où elle participe à divers spectacles, des émissions de radio et de télévision.Élodie Poux se présente comme une adepte de l'humour noir. Elodie Poux pour l'inauguration de La Scène Voici le 14/01/2019

Les Coquettes se moquent d'elles-mêmes pour mieux envoyer valser les clichés, et flinguent les relous à coups de syncopes féministes. Les Coquettes c'est plus que de la musique, plus que de l'humour. Ces trois filles épatent avec leurs voix, leurs énergies et des textes drôles, osés dans lesquels tout le monde se reconnaît.

Maxime Gasteuil évoque avec humour et sans détour la trentaine, les relations avec la famille et ses parents. Depuis son premier spectacle dans lequel il s’énervait contre le manque de bon sens de notre époque, Maxime Gasteuil a tout essayé pour se calmer : le yoga, les dîners entre potes, voyager jusqu’à Tulum… Mais c’est en quittant Paris et en retournant chez ses parents, à St-Emilion, qu’il a enfin compris pourquoi… Il ne se calmera jamais. Un vrai retour aux sources !

Vous pensez qu’il s’est assagi depuis son premier spectacle ? Vous cherchez de la bienveillance et de la compassion ? Vous vous battez au quotidien pour que soit reconnue la moindre éraflure causée à votre petit ego ? On ne va pas se mentir, il existe d’autres alternatives à ce flot sans pauses et au vitriol !

Un homme d'affaires malhonnête compromet sa famille en se lançant dans le rachat d'une compagnie aérienne.

Chez Sellig, il n'y a ni politique, ni sexe, ni provocation mais toutes les situations d'un quotidien qu'il décrit avec minutie, puisque c'est le sien.

L\'humoriste a pris conscience du léger travers machiste qui pouvait être le sien. Dans un but d\'apaisement, Olivier de Benoist décide de faire amende honorable. Pour soigner ce qui semble être une obsession à rabaisser la gent féminine, l\'artiste a d\'abord fait un détour parmi les misogynes anonymes. Après cette première phase d\'introspection, l\'heure du bilan est venue. Dans un exercice difficile où une rechute peut surgir à n\'importe quel moment, il refait le film de sa vie. Son parcours est divisé en trois périodes, de 0 à 15 ans, de 15 à 30 ans et de 30 à 40 ans.

La Puce à l'oreille est un vaudeville de Georges Feydeau créé au théâtre des Variétés le 2 mars 1907. C'est une comédie basée sur des quiproquos et des malentendus entre les personnages qui se suspectent tous mutuellement d'adultère.

Privée de scène, comme beaucoup d’artistes, la volubile Nora Hamzawi a dû imaginer un spectacle inédit pour la radio « Public Imaginaire » et créer un spectacle de marionnettes en ligne afin d’expliquer la crise sanitaire aux enfants « Guignol et le voleur de masque ». Enfin de retour sur scène, TMC a le plaisir d’offrir à ses téléspectateurs son nouveau spectacle, nommé aux Molières, le mercredi 26 janvier en direct depuis la salle mythique du Casino de Paris !

Le nouveau spectacle 2012-2013 de Dieudonne M'bala M'bala. En Anglais : "Pas de renard". C’est une danse des années vingt, qui illustre à merveille, l’époque du "rêve Américain". Une époque où chacun avait la chance de devenir riche et prospère ! Enfin chacun… Bref ! Pour Dieudonné, la danse est un formidable objet d’analyse sociale, qui lui permet de décrypter avec amusement, la désinvolture morale du monde dans lequel nous vivons. Et si le rire était le dernier rempart de la raison ?

Stéphanie d'Humily de Malanpry, une bourgeoise qui vient de quitter un berger ardéchois, décide de changer de vie en allant s'installer à Paris. Pour alléger ses charges, elle se trouve deux colocataires. Les deux femmes qui emménagent finalement avec elle sont, elles aussi, divorcées. Il s'agit de Mary Bybowl, une Anglaise un brin délurée, et Brigitte, originaire de Tarbes et issue du monde rural. Malgré des statuts sociaux différents et des caractères aux antipodes, elles traversent les affres de la séparation en se soutenant mutuellement. Leur cohabitation donne naissance à une belle amitié.

Jeanne, wedding planneuse appliquée, travaille d'arrache-pied. Mais entre l'Ehpad de son père et les études de sa fille, les dettes s'accumulent dangereusement. Prise à la gorge, elle mise beaucoup sur le mariage très chic pour lequel elle et son assistant, le naïf et dévoué Serge, ont été engagés ce samedi. C'est sûr : cette fois, elle va pouvoir solder ses comptes et payer tous ses créanciers. Mais les embûches s'enchaînent. Pourtant pas question d'abdiquer : ce mariage doit avoir lieu, pour le meilleur et pour le pire.

Visitez la famille Bodin : Le fils : puceau sentimental cherche femme. La mère : 87 ans, de la dynamite ! Dans leur cuisine campagnarde, à l’église paroissiale ou en virée nocturne à solex,rien ne les arrête. Il faut dire que le fils passe pour la 38ème fois son C.A.P. de charpentier et que la mère est prise de vapeurs amoureuses remontant de la dernière guerre ...Une comédie déjantée comme une bande dessinée, émouvante comme toutes les histoires d’amour.

Après une tournée triomphale et près de 300 dates jouées à guichets fermés, Gad Elmaleh est de retour au Palais des Sports de Paris pour ses dernières représentations parisiennes avec son spectacle "Papa est en haut". Un spectacle qui a déjà séduit plus d'un million de personnes dans les plus grandes salles de France. Un succès phénoménal qui confirme une nouvelle fois l'affection que porte le public au comédien. Au fur et à mesure des représentations, le spectacle a changé et évolué, Gad Elmaleh a su capter et s'imprégner des rencontres et des échanges avec son public tout en conservant son thème "fil rouge" : la paternité. Comme les trois premiers spectacles de Gad, celui-ci est largement autobiographique. "Papa est en haut", c'est du grand "Gad" : une gestuelle précise et burlesque tout en élégance, un sens aigüe de l'improvisation et une grande interactivité avec le public. Gad fait aussi place à la musique en jouant admirablement du piano, de la guitare, des percussions.

L'humoriste préféré des français propose un one-man-show plus intimiste, à la mise en scène sobre et épurée. Ce nouveau spectacle plus personnel analyse avec brio les petits tracas du quotidien. Gad Elmaleh révèle encore ce don de l'observation hors pair qu'on lui connaît depuis ses débuts. L'humoriste y livre une écriture qui allie l'efficacité comique du stand up, à la grandiloquence de son jeu théâtral tout en usant de sa gestuelle inimitable. Un pur moment de rire en compagnie de Gad !

Se tromper de destinataire en envoyant un texto, cela peut arriver à tout le monde. Ce soir, c'est au tour de Guillaume. Alors qu'il pense adresser "J'ai envie de toi" à Julie, sa nouvelle conquête, le message est envoyé par erreur à Christelle, son ex. La soirée, bien mal partie, dérape pour de bon quand son voisin s'invite chez lui après avoir abattu la cloison qui sépare leurs deux appartements.

Suite à une déception amoureuse, un auteur de théâtre écrit une pièce qui lui sert de thérapie. Il confie le rôle de son ex à une jeune comédienne inexpérimentée qui le bouleverse.

Annoncé par Dieudonné comme son dernier spectacle, cet ultime opus, parachève une œuvre magistrale, en nous rendant témoin de l’aboutissement de la quête d’un homme dans « la paix ». Le Dieudonné « en paix » ne s’oppose plus au système en place, il l’absorbe, le transcende. Après avoir rassasié nos esprits de rire, avec des personnages indignes et immoraux, l’artiste se fait gangster de la beauté, esclave de la grâce… Le spectacle « en paix », borne la fin d’un parcours artistique hors du commun et fait entrer Dieudonné, au panthéon des clowns.

Le soir où Mathilde réunit son mari , sa fille, son gendre, son fils, ses amis le docteur Laroque et sa femme et leur annonce qu'elle est enceinte, elle fait l'effet d'une bombe... Car, tout le monde sait que non seulement Mathilde a eu son "retour d'âge" il y a déjà un "certain temps"... Mais aussi que son mari et elle font chambre à part depuis "aussi longtemps". Alors ? Eh bien, tout va exploser !

Dieudonné déclare à propos de son quatrième spectacle solo : « Les nombreux divorces qui ont secoué ces derniers temps mon entourage, m’ont entraîné dans moult discussions sur “la dualité” qui pouvait exister entre “l’homme” et “la femme”. C’est donc à travers “le divorce” d’un ami que j’ai écrit ce nouveau spectacle. Je raconte comment j’ai vu, avec mes yeux de confident, évoluer la situation de crise dans laquelle il se trouvait. J’interprète une galerie de personnages qui commentent à leurs façons les évènements. »1 Le thème abordé (la dualité homme/femme) est plus léger, en tout cas moins sujet à polémique que ses précédents spectacles, ce qui ne l’empêche pas d’y glisser quelques provocations (notamment le sketch sur le 11 septembre), véritable marque de fabrique de l’artiste.

Pour cette nouvelle aventure, Jamel a invité ses amis, comiques ou non, à participer à plus d’une douzaine de courts-métrages originaux créées par lui et son équipe. Au programme des parodies désopilantes (Low School Musical, Les Experts Ouarzazate, Les Smashin’ Pump Spin’s…), des sketches hilarants (L’interview de la Chaussure de Bush, la leçon de Jamel…) et surtout la présence de guest stars tels que Florence Foresti, Audrey Lamy, Stromae, Didier Bourdon, David Pujadas ou Gad Elmaleh.